El tomo 8 de Saint Seiya: The Lost Canvas – Hades Mythology llega a España de la mano de Editorial Ivrea, que sigue con su reedición en tomos dobles de la obra de Shiori Teshirogi sobre el concepto original de Masami Kurumada. Este volumen recopila los tomos 15 y 16 de la edición japonesa original, publicados por Akita Shoten en 2009, y llega a las librerías españolas el 6 de agosto de 2026. Es uno de los puntos de mayor tensión de toda la precuela: la guerra santa del siglo XVIII entra en su tramo decisivo, con la flota de Atenea intentando alcanzar el Lost Canvas suspendido en el cielo y Tenma cara a cara, por fin, con el Hades que lleva el rostro de su mejor amigo.
Qué contiene este tomo doble
El tomo 8 arranca donde lo dejó el anterior: con la nave de la esperanza lista para zarpar rumbo al santuario aéreo de Hades. Según la propia sinopsis oficial de Akita Shoten para el tomo 15 japonés, la nave "se eleva por fin" cargada con el espíritu de los compañeros caídos y tiene que atravesar el fuego de la nave negra de Aiacos antes de poder tomar el timón de la batalla decisiva. El tomo 16, por su parte, cierra ese bloque con el reencuentro de Tenma, Sasha y Alone, los tres niños huérfanos cuyo destino cruzado abrió toda la serie, ya convertidos en Santo de Pegaso, reencarnación de Atenea y Hades respectivamente. El propio Hades, usando el Lost Canvas como arma, dirige el ejército de Atenea hacia el interior del palacio estelar mientras la guerra se acerca a su punto de no retorno.
Es importante remarcar que este tomo no incluye todavía la resolución del duelo entre Sísifo y Aiacos ni el desenlace completo del enfrentamiento contra Hades: esa parte queda para el tomo 9 español, que recopilará los tomos 17 y 18 japoneses. Lo que sí entrega este volumen es el tramo de mayor tensión aérea de toda la saga del Lost Canvas, con dos batallas paralelas que se van a alternar página a página.
Sísifo contra Aiacos: el duelo de las naves
La escena que vertebra la primera mitad del tomo es el enfrentamiento entre Sagitario Sísifo y el juez del inframundo Aiacos, cada uno al mando de su propia embarcación: la nave de la esperanza, tripulada por Atenea y sus santos, contra la nave negra del espectro. Mientras Sísifo sostiene el ataque de Aiacos para que la nave no caiga, cuatro santos de bronce trabajan en el interior de la embarcación para mantenerla en pie en pleno vuelo. Es una secuencia de acción coral, con el peso del combate repartido entre el choque directo de los dos caballeros dorados y oscuros y el esfuerzo colectivo de la tripulación por no perder el rumbo.
Lo que funciona mejor de este tramo es que Teshirogi no convierte el duelo en un simple intercambio de golpes: hay una dimensión táctica, de barco contra barco, que se aleja del tópico habitual del manga de acción y que aporta variedad después de varios tomos de combates cuerpo a cuerpo en pasillos y salas del santuario. El contraste entre la nave de la esperanza, frágil y cargada de significado sentimental, y la nave negra de Aiacos, funciona como metáfora visual de todo lo que se juega la serie en este punto: la posibilidad, ya casi agotada, de que Atenea llegue a tiempo.
Tenma, Sasha y Alone: el reencuentro con Hades
La segunda mitad del tomo se centra en el interior del Lost Canvas, donde Tenma se enfrenta directamente a Hades sin conseguir doblegarlo. Es un combate desigual a propósito: el dios del inframundo, con el poder que le da el propio lienzo, supera con claridad al Santo de Pegaso, y es la llegada de Sasha la que cambia el tono de la escena. El reencuentro de los tres niños de Italia, ahora convertidos en piezas de una guerra que ninguno eligió, es el momento emocional que sostiene todo el tomo: Alone sigue ahí, atrapado dentro de Hades, y esa ambigüedad es lo que hace que la confrontación no se lea como un simple choque entre bien y mal.
Este es el tipo de escena en la que se nota el trabajo de Teshirogi con el elenco original de Saint Seiya: coge una premisa que en la obra de Kurumada podría quedarse en el arquetipo del villano y la convierte en tragedia personal, apoyándose en el vínculo de infancia entre los tres protagonistas. El equipo se queda con esta idea como lo mejor del tomo: la tensión bélica está bien resuelta, pero es el drama de los tres amigos lo que hace que el volumen se lea de un tirón.
El arte de Teshirogi en este tramo de la serie
A nivel gráfico, este es uno de los tomos más ambiciosos de toda la colección hasta la fecha. Las páginas dedicadas al combate naval exigen un tratamiento distinto al resto de la obra: perspectivas amplias, composiciones que tienen que transmitir movimiento en tres dimensiones y una gestión del espacio en blanco y negro que aguanta bien el paso del tiempo. Cuando la acción se traslada al interior del palacio estelar, el estilo vuelve al terreno más habitual de Teshirogi, con primeros planos muy trabajados en las expresiones de Tenma, Sasha y Alone durante el reencuentro.
El equipo destaca también el diseño de Aiacos y su nave, uno de los apartados visuales más logrados del tramo final de esta primera guerra santa. No es el tomo con el dibujo más limpio de la serie —hay páginas de la batalla naval algo saturadas de líneas de efecto—, pero sí uno de los que mejor arriesga con la composición de página.
La edición española de Ivrea
La edición española mantiene el formato que Ivrea ha usado en toda esta reedición: tomo doble en B6 con sobrecubierta, rústica con solapas y 400 páginas en blanco y negro. El precio de salida es de 17,00 €, en línea con los últimos números de la colección, que ha ido subiendo ligeramente el precio de portada desde los 16,00 € de los primeros tomos. El sentido de lectura es oriental, como corresponde a toda la colección shonen de la editorial.
La colección completa constará de 12 tomos dobles que recopilarán los 25 tomos japoneses de la serie original, publicados a ritmo bimestral. Este tomo 8 llega tras el 7, que recopilaba los tomos 13 y 14 japoneses, y mantiene la misma continuidad narrativa sin saltos ni resúmenes: quien venga siguiendo la colección desde el primer tomo de esta reedición de Ivrea no tendrá ningún problema para entrar directamente en la batalla naval y en el reencuentro con Hades que cierra este volumen. Para quien quiera consultar la ficha completa de la serie en su editorial japonesa original, la página de Akita Shoten mantiene el catálogo íntegro de los 25 tomos.
Título: Saint Seiya: The Lost Canvas – Hades Mythology 8
Autor: Masami Kurumada (concepto original), Shiori Teshirogi (guion y dibujo)
Editorial: Ivrea
Editorial japonesa o revista de origen: Akita Shoten / Weekly Shōnen Champion
Formato: Tomo doble B6 con sobrecubierta, rústica con solapas
Sentido de lectura: Oriental
Páginas: 400
Precio: 17,00 €
Fecha de publicación: 6 de agosto de 2026


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