La oruga: Suehiro Maruo diseca el horror doméstico de Edogawa Ranpo

Qué cuenta La oruga

La oruga parte de un relato corto de Edogawa Ranpo titulado originalmente Imomushi, publicado en enero de 1929 en la revista Shin Seinen. Suehiro Maruo lo adaptó al manga y lo serializó en Comic Beam a partir de 2009. Panini lo recupera ahora en España dentro de la colección Biblioteca Suehiro Maruo, el mismo sello que ya ha traído otros títulos del autor a librerías españolas.

La premisa es sencilla y por eso funciona. Tokiko es la esposa de un teniente llamado Sunaga, condecorado en la guerra ruso-japonesa. Sunaga vuelve del frente convertido en un cuerpo sin brazos ni piernas, mudo y con el rostro desfigurado. Tokiko lo instala en una casa apartada y se convierte en su única cuidadora. No hay servicio doméstico, no hay familia cerca, no hay nadie que interrumpa lo que pasa entre esas cuatro paredes.

El reencuentro y el silencio de Sunaga

El primer tramo del tomo se construye sobre la comunicación imposible entre los dos. Sunaga no puede hablar ni escribir con manos que ya no tiene, así que Tokiko improvisa un sistema: le enseña a mover los ojos y la cabeza para decir sí o no, y más tarde a trazar letras torpes sujetando un pincel con la boca. Maruo dibuja estas escenas de aprendizaje con una paciencia casi documental, sin ironía, lo que hace más incómodo lo que viene después: la convivencia entre compasión y asco, entre deber conyugal y repulsión física, ocupa páginas enteras sin diálogo, solo primeros planos y silencios dibujados.

Tokiko empieza a mirar a su marido como un objeto, no como un hombre. El propio título lo dice: sin extremidades, arrastrándose, Sunaga es literalmente una oruga para ella. Ese cambio de percepción es el motor de todo lo que sigue, y Maruo lo marca con un detalle físico muy concreto: los ojos de Sunaga son lo único que le queda para expresarse y para mirarla, y son también lo único que ella puede quitarle.

La escena de los ojos y la nota final

El punto de no retorno del volumen es la escena en la que Tokiko le arranca los ojos a Sunaga. No es un acto premeditado en la lectura de Maruo: llega tras una escalada de hastío, culpa y deseo mal resuelto, y el dibujo lo trata con la misma frialdad clínica que el resto del tomo, sin regodeo gráfico gratuito pero sin suavizarlo tampoco. A partir de ahí Sunaga pierde su último canal de comunicación con el mundo. Solo le queda el tacto y la escritura torpe que Tokiko le enseñó antes.

Antes de desaparecer, Sunaga deja una nota. Dos palabras: te perdono. Es la última voluntad de un hombre que ya no tiene manos propias para escribir con soltura, y Maruo la convierte en el objeto más pesado del tomo, la prueba de que Sunaga entendió lo que le estaba pasando y decidió no odiar a quien se lo hacía. Tokiko sale a buscarlo de noche, por el jardín y los alrededores de la casa, y el volumen cierra junto a un pozo: la última imagen es la de la oruga cayendo dentro, un cierre visual que no necesita texto para funcionar.

El trazo de Maruo

Suehiro Maruo viene de la tradición del ero guro, el cruce entre erotismo y grotesco que atraviesa buena parte del manga de terror japonés desde los años setenta. En La oruga ese cruce está en cada página: el cuerpo mutilado de Sunaga se dibuja con precisión anatómica, casi médica, y convive con estampas de una belleza rara, plantas, kimonos, la luz de un jardín japonés de época. Maruo no separa lo bello de lo repulsivo. Los pone en la misma viñeta y deja que el lector decida qué le incomoda más.

El ritmo del tomo es lento a propósito. Maruo dilata las escenas domésticas, los gestos de higiene, la comida, el aseo de Sunaga, hasta un punto en el que el lector empieza a sentir el mismo hastío que Tokiko. Es una decisión de guion tanto como de dibujo: los silencios entre viñetas pesan tanto como lo que ocurre en ellas.

De Ranpo al manga

El relato original de Edogawa Ranpo es breve y ya funcionaba como retrato de una obsesión doméstica sin necesidad de grandes giros de trama. Maruo respeta ese esqueleto: no añade personajes secundarios relevantes ni subtramas ajenas al matrimonio, y mantiene el foco cerrado en la casa y en los dos protagonistas. Lo que aporta el manga es la textura visual, algo que el cuento de Ranpo solo podía sugerir con palabras: el aspecto exacto de Sunaga, la expresión de Tokiko en cada fase de su deterioro, el contraste entre el jardín exterior y el encierro interior.

Quien haya leído otras adaptaciones de Ranpo hechas por Maruo reconocerá el mismo procedimiento, y en Akihabara Station ya hemos hablado de él en la reseña de El infierno de Tomino: coger un relato de antes de la guerra, con sus tabúes sexuales y su fascinación por lo deforme, y darle un cuerpo gráfico que no existía en el papel original.

La edición española de Panini

Panini publica La oruga en cartoné con sobrecubierta y gran formato (18,2 x 25,6 cm), con 152 páginas y un precio de 16,95 euros. Sale a la venta en marzo de 2026 dentro de la colección Biblioteca Suehiro Maruo, con el mismo cuidado de edición que ya se vio en otros títulos del sello. El sentido de lectura es el oriental, de derecha a izquierda, sin voltear las páginas ni invertir el arte.

No es la primera vez que este título llega a España. Glénat lo publicó en 2011, en un volumen de 144 páginas, dentro de una colección centrada en el mismo autor. La edición de Panini lo recupera para lectores que se lo perdieron entonces o que ya tienen el resto de la Biblioteca Suehiro Maruo en la estantería y quieren completar la colección. El formato grande favorece el dibujo de Maruo, que trabaja mucho el detalle de las tramas y el contraste de negros, algo que en un tomo pequeño perdería fuerza. Las 152 páginas se leen en una sola sentada, y es la mejor forma de encararlo: el tomo está pensado como una caída continua, sin capítulos que corten el ritmo.

Título: La oruga
Autor: Suehiro Maruo (guion y dibujo), a partir del relato de Edogawa Ranpo
Editorial: Panini España (Biblioteca Suehiro Maruo)
Editorial japonesa o revista de origen: Comic Beam (Enterbrain)
Formato: Cartoné con sobrecubierta, gran formato (18,2 x 25,6 cm)
Sentido de lectura: Oriental, de derecha a izquierda
Páginas: 152
Precio: 16,95 €
Fecha de publicación: Marzo de 2026
ISBN: 979-13-7013-532-4