Entrevista a Shintaro Kago: El manga ero-guro en el Cómic Barcelona

Entrevista a Shintaro Kago: Más allá del 'ero-guro' y los límites del manga absurdo

El panorama del manga contemporáneo cuenta con pocos creadores tan transgresores y visualmente inconfundibles como Shintaro Kago. Considerado un auténtico maestro del horror corporal y el surrealismo satírico, el autor japonés ha sabido consolidar un estilo único donde la disección de la realidad, el humor negro y la experimentación geométrica rompen constantemente las barreras de la viñeta tradicional.

Aprovechando su esperada presencia internacional en la 44ª edición de Cómic Barcelona, tuvimos el privilegio de conversar con él sobre las interioridades de su proceso creativo, su particular gestión de la incomodidad en el lector y cómo la pura intuición gobierna un universo donde lo radical carece por completo de límites.

La intuición como única brújula creativa

Pregunta: Tus obras suelen provocar reacciones muy extremas: fascinación, incomodidad, sorpresa o incluso rechazo. Cuando empiezas una historia, ¿piensas en la reacción del lector o simplemente sigues tu propia intuición?

Shintaro Kago: En mi proceso creativo, la intuición es la que gobierna absolutamente todo. No me detengo de antemano a medir de forma milimétrica el impacto que va a causar una imagen en el público, sino que me dejo guiar por lo que considero narrativamente potente en ese instante.

Pregunta: A menudo se habla de tus obras bajo el término de “ero-guro”, pero muchas veces da la sensación de que esa etiqueta se queda pequeña. ¿Cómo definirías tú mismo tu trabajo?

Shintaro Kago: Si tuviera que resumirlo de una manera amplia o generalista, diría que mi obra busca ir más allá de los géneros cerrados. No me considero atado a una única etiqueta restrictiva; prefiero explorar estructuras narrativas libres donde tengan cabida diferentes estímulos visuales.

El delicado equilibrio entre horror y comedia

Pregunta: Tus historias pueden pasar del horror más incómodo a un chiste absurdo en apenas una página. ¿Cómo encuentras el equilibrio entre lo perturbador y lo cómico?

Shintaro Kago: Del mismo modo que con las tramas generales, ese balance tan particular entre la comedia absurda y el miedo o la incomodidad lo resuelvo a través de la pura intuición. No existe una teoría matemática rígida o un manual que me diga cómo mezclar ambos mundos.

A la hora de estructurar una página o de plantear temas específicos, por supuesto que hay una gran carga de pensamiento detrás; pero la decisión final de si una secuencia es válida o no, y de si funciona ese contraste tan extremo en una misma viñeta, surge de evaluar instintivamente la efectividad de la página.

El origen de las ideas y la rutina de trabajo

Pregunta: Tus historias a veces parecen sueños… o pesadillas. ¿Las ideas nacen de experiencias reales, de pensamientos aleatorios o de un proceso más consciente?

Shintaro Kago: (Risas) Una experiencia real no puede ser, ¡eso desde luego me preocuparía muchísimo a mí mismo! Mis ideas nacen más bien de pensamientos y conceptos puramente aleatorios. Lo que hago es buscar constantemente temáticas curiosas o abstractas para introducirlas en mis obras. Una vez que localizo un tema que me interesa, el verdadero proceso consciente consiste en evaluar si esa temática es válida para el desarrollo de la historia y, sobre todo, si se puede moldear de forma adecuada para entretener al público.

Pregunta: ¿Cómo es un día normal de trabajo para Shintaro Kago? ¿Eres un autor muy metódico o trabajas de forma más espontánea?

Shintaro Kago: Mi forma de organizarme y mi ritmo diario de trabajo son bastante aleatorios, tiendo a ser muy espontáneo. Sin embargo, soy estricto con los objetivos finales: me establezco mis propias metas fijas a corto plazo y me obligo a cumplirlas para alcanzar los puntos de entrega de cada proyecto. Eso sí, si un día decido que no toca dibujar, me organizo de tal manera que puedo dedicar esa jornada exclusivamente a ver películas para despejar la mente.

Sin miedo a lo extraño

Pregunta: A estas alturas de tu carrera, ¿todavía existe alguna idea que pienses: “esto es demasiado extraño incluso para mí”?

Shintaro Kago: En realidad, el nivel de lo radical o de lo extraño no es algo que me importe o que me suponga un freno a la hora de ponerme a dibujar. No suelo descartar ideas pensando que son "demasiado extrañas" para el medio. Todo depende, en última instancia, de si ese concepto tan peculiar me sirve como una herramienta válida para desarrollar la obra y aportar entretenimiento al lector. Si la temática funciona bajo esa premisa, no hay límites.