My Hero Academia: All’s Justice, análisis del juego de lucha 3D definitivo de la Guerra Final

 Review de MY HERO ACADEMIA: All’s Justice – El arena fighter definitivo para fans… con un “Auge” que a veces se pasa de rosca

Hay juegos que no buscan reinventar un género, sino despedir una historia como se merece. MY HERO ACADEMIA: All’s Justice se siente exactamente así: un colofón pensado para quien ha seguido la serie hasta su Guerra Final y quiere revivirla con las manos en el mando, encadenando golpes imposibles, “dones” desatados y momentos de pura épica shonen. Byking vuelve a su terreno natural con un arena fighter 3D por equipos de 3 contra 3, pero esta vez se nota que han querido ir a lo grande: más personajes, más modos, más fan service y un Modo Historia que abraza el drama y la espectacularidad del arco final.

La gran pregunta es si ese “Plus Ultra” se traduce en un juego redondo, o en uno que brilla muchísimo cuando te deja jugar a gusto… y se vuelve frustrante cuando el diseño decide apretar demasiado. La respuesta, como suele pasar con My Hero, está en el equilibrio entre corazón y caos.

Un Modo Historia que busca el impacto, con dos miradas y mucha emoción

El plato fuerte es la Guerra Final, contada desde la perspectiva de Héroes y Villanos. Esto no es un simple repaso con pantallas estáticas y cuatro combates sueltos: aquí hay intención de convertir la conclusión en un recorrido jugable con ritmo, picos dramáticos y ese tono de “todo está en juego” que define el último tramo de la historia. Cuando el juego se centra en sus grandes enfrentamientos, funciona especialmente bien, porque entiende lo que quiere el fan: ver a Deku, Shigaraki, All Might, All For One y compañía en su punto más extremo, con cinemáticas potentes y transiciones que intentan mantener la tensión.

Hay decisiones de adaptación que pueden chirriar a quien busque fidelidad quirúrgica. Algunas secuencias se toman licencias, otras condensan eventos, y se nota que el objetivo no es tanto documentar cada detalle como capturar el espíritu del final. Aun así, la alternancia de perspectivas añade valor: ver la Guerra Final desde el otro lado cambia el tono, recontextualiza combates y le da variedad a una campaña que, de lo contrario, correría el riesgo de sentirse como una escalera de “pelea, escena, pelea”.

El problema es que, en ciertos tramos, el modo historia se apoya demasiado en repetir estructuras: combates que se encadenan con poco respiro, diálogos que caen en mitad de la acción y momentos que piden un tratamiento más “evento” y menos “misión”. Cuando acierta, te mete de lleno en la épica. Cuando no, deja la sensación de que había material para una puesta en escena aún más ambiciosa.

El combate 3v3 es el corazón del juego, y se nota más refinado que antes

All’s Justice no pretende competir con los gigantes del fighting tradicional en profundidad técnica, pero sí mejora sensaciones respecto a entregas anteriores: más velocidad, más fluidez y un ritmo de combate que favorece el espectáculo sin sentirse completamente automático. El esquema es accesible, con combos que entran con facilidad, habilidades ligadas a los dones y la importancia constante del posicionamiento y la lectura del rival.

La clave está en que el caos del 3v3 no es solo ruido: cambiar de personaje en mitad de un intercambio, encadenar sinergias y aprovechar ventanas para rematar se vuelve el lenguaje natural del juego. En los mejores combates, sientes que estás dirigiendo una pelea de anime: entrar, presionar, retroceder, castigar, y volver a entrar con otro miembro del equipo para mantener la iniciativa.

Y aquí entra la gran novedad mecánica: el “Auge”. Este sistema potencia ataque, velocidad y dones durante un periodo, empujando el juego hacia un estilo más explosivo. Es una idea muy My Hero: ese “ahora voy con todo” que cambia la dinámica del combate y convierte un intercambio perdido en una remontada posible. Cuando se usa bien, aporta estrategia: decidir cuándo activarlo, cómo forzar al rival a gastar recursos o cómo protegerte mientras tu personaje entra en modo bestia.

El riesgo es que el Auge también alimenta el desequilibrio cuando el juego se descontrola. En PvP, puede ser un momento de clímax. En algunos combates de historia o misiones, puede sentirse como “vale, ahora el rival pega el doble, aguanta como puedas”.

El plantel es enorme y sorprendentemente variado, con identidad real en los dones

La gran promesa de All’s Justice es su lista de personajes, la más grande de la saga en consolas, y lo mejor es que no se queda en cantidad. Hay variedad de estilos: rushdown agresivo, zoners de proyectiles, personajes de control, especialistas en movilidad, luchadores que castigan por errores… y, sobre todo, detalles que reflejan bien el “don” de cada uno.

El juego disfruta representando peculiaridades. Personajes que se sienten incómodos a propósito, otros que brillan cuando entiendes su truco, y algunos diseñados para que, en manos expertas, se vuelvan una pesadilla. Esa diversidad es la que hace que el 3v3 tenga sentido: no es solo escoger a tus favoritos, es montar un equipo con roles que se complementen, con alguien que abre guardia, otro que castiga, otro que remata o controla el espacio.

La parte menos brillante es que algunas versiones y formas podrían haber recibido un extra de diferenciación. Hay sensación de reciclaje en ciertos perfiles, y se echan de menos arenas o elementos que hubieran redondeado aún más el conjunto. Aun así, el resultado global es claro: si tu fantasía era “quiero jugar con este personaje y sentir que su don manda”, aquí lo vas a encontrar.

Modos extra y ciudad-hub: mucho contenido, pero no todo con el mismo mimo

Más allá de la historia, el juego empuja fuerte el contenido para un jugador. Hay combates de archivo, episodios más ligeros tipo diario, misiones adicionales y un hub en forma de ciudad para conectar actividades. No es un mundo abierto de aventuras, ni lo intenta, pero sí un espacio para dar sensación de “videjuego más grande” y no solo menú de combates.

La idea funciona como capa de variedad: rompe la rutina, te deja respirar y te invita a desbloquear cosméticos, poses y extras. El problema es que la ciudad, a nivel técnico, se siente menos trabajada: NPCs flojos, apariencia más simple y un acabado que contrasta con lo vistoso de las peleas y ciertas cinemáticas. Es contenido útil, pero no es el lugar donde el juego presume.

El gran “pero”: picos de dificultad y una IA que puede estropear momentos clave

Donde All’s Justice puede dividir al público es en el balance de ciertos modos. Hay una diferencia enorme entre “esto es intenso” y “esto es injusto”, y el juego, especialmente en los tramos finales de la campaña y algunos retos, se acerca demasiado a la segunda. En esos momentos, la IA parece leer tus decisiones, castiga con daño exagerado y convierte combates épicos en una sucesión de reinicios que rompen el tono emocional.

Lo peor es que el castigo a veces cae sobre escenas que deberían sentirse legendarias. Cuando un momento está escrito para levantarte de la silla, pero tú estás pensando “otra vez la misma ronda, otra vez el mismo patrón”, el homenaje pierde fuerza. Es el típico caso de un juego que tiene los ingredientes para ser el mejor de su licencia… pero se empeña en ponerte obstáculos donde no hacen falta.

La parte positiva es que, fuera de esos picos, el juego es muy disfrutable. En versus libre, en partidas con amigos o en PvP, el combate luce muchísimo más, porque el ritmo y el caos se vuelven diversión pura en vez de muro.

Conclusión: un homenaje enorme, el mejor de la saga, pero con frustración innecesaria

MY HERO ACADEMIA: All’s Justice es, con diferencia, el juego más completo y ambicioso de My Hero Academia hasta la fecha. Su Modo Historia tiene momentos que clavan la épica de la Guerra Final, el 3v3 está más refinado y el plantel de personajes es un festival de dones y estilos que hace justicia a la serie. Cuando el juego te deja jugar, engancha: por espectáculo, por variedad y por puro amor a la licencia.

Pero también es un título con asperezas claras: picos de dificultad mal medidos, una IA que puede volverse cruel y ciertos apartados técnicos y de presentación que se sienten por debajo de lo que pide el conjunto. Aun así, si eres fan, es difícil no recomendarlo: es el broche que la serie necesitaba en videojuegos, aunque no sea el cierre perfecto.

Valoración final: 7,5/10