Figuras Akane Shinjo y Rikka Takarada 1/7 de SSSS GRIDMAN COVERS por Good Smile Company feat Toridamono con set y manos unidas

 Hay anuncios de figuras que son “una escala más” y ya… y luego están los que te dejan claro que el fabricante quiere crear tendencia. Eso es lo que se siente con COVERS, el nuevo proyecto de Good Smile Company que mezcla personaje + ilustrador + figura como si fuera una portada de lujo convertida en 3D. Y para la segunda tanda, la elección no puede ser más inteligente: Akane Shinjo y Rikka Takarada de SSSS.GRIDMAN, reinterpretadas por el trazo de Toridamono, un ilustrador con una obsesión muy concreta por la textura, el acabado y esa “sensación de piel / tela” que, cuando se traslada bien a figura, hace que una 1/7 parezca más cara de lo que cuesta.

COVERS: por qué este concepto es oro para el coleccionista

El coleccionismo de figuras lleva años viviendo una batalla silenciosa: ¿qué pesa más, la fidelidad al anime o la fuerza de una ilustración original? COVERS se posiciona justo en medio y lo convierte en producto: no es solo “la figura del personaje”, es “la figura de una ilustración firmada”, con una dirección artística clara. Eso tiene dos consecuencias muy potentes para vitrina:

La pieza se siente exclusiva porque parte de un arte nuevo, no de una pose repetida.

El acabado suele cuidarse más, porque la intención es replicar “la portada” con materiales y pintura.

En otras palabras: COVERS no compite solo con otras figuras de GRIDMAN, compite con el deseo de tener una “edición de coleccionista” del personaje.

SSSS.GRIDMAN: dos iconos con química, contraste y presencia

Akane y Rikka son el tipo de dúo que funciona incluso fuera de su serie. Akane es magnetismo y misterio; Rikka es cercanía, carácter y esa naturalidad que la convirtió en favorita instantánea. En coleccionismo, eso es un regalo, porque te permite montar vitrina por contraste: una figura más intensa y “oscura” junto a otra más cotidiana y sólida. Y aquí, además, Toridamono le da a ambas una capa extra de estilo, como si fueran dos versiones premium que comparten universo visual.

Akane Shinjo feat. Toridamono: el encanto peligroso en modo “cover”

Akane siempre ha sido un personaje que se disfruta por detalles: mirada, gesto, esa sensación de que está un paso por delante. En una figura basada en ilustración, lo que suele marcar la diferencia es cómo se resuelve la expresión y la textura del conjunto. El propio anuncio insiste en la “expresión de materiales” de Toridamono, y eso, para Akane, es clave: es un personaje que gana muchísimo cuando la figura transmite presencia sin necesidad de una pose exagerada.

Como pieza individual, Akane funciona como “figura protagonista”: la colocas y automáticamente el rincón se vuelve GRIDMAN, incluso si no tienes nada más alrededor.

Rikka Takarada feat. Toridamono: la “heroína cotidiana” convertida en figura premium

Rikka es una de esas protagonistas que funcionan por realidad: su encanto está en lo reconocible, en lo cercano. Por eso, reinterpretarla en modo COVERS tiene mucha gracia: se convierte en una figura que mantiene su identidad, pero con un acabado y una dirección artística más “de ilustración”. Para vitrinas, Rikka suele ser la pieza que equilibra: si tienes figuras más recargadas, ella aporta limpieza visual; si tienes figuras más “cute”, ella aporta carácter.

Y en 1/7, cuando la pose y el esculpido están bien, Rikka se vuelve una figura que no cansa. De esas que no rotas fuera de la balda porque siempre queda bien.

El set de Akane + Rikka: cuando el producto te monta el display

Aquí está el punto que va directo al coleccionista: el set doble incluye pieza de manos entrelazadas y base compartida, para recrear la ilustración como composición conjunta. Esto no es un “pack para ahorrar”, es un “pack para exhibir”. Y esa diferencia importa muchísimo.

En vitrina, una pareja de figuras solo funciona bien si hay coherencia: proporción, alturas, distancia, mirada. Cuando el fabricante te da base conjunta y accesorio de interacción, te está diciendo: “así se ve como debe verse”. Y eso eleva la sensación de pieza de colección completa. Además, el set no solo suma dos figuras: suma una narrativa visual. Las manos unidas convierten el display en un momento, no en dos productos.

Materiales y formato: 1/7 estáticas, pensadas para acabado y presencia

Aunque aquí no se especifican materiales en el texto fuente, el formato es el típico de figura de colección pintada y lista para exposición, con la ventaja de que COVERS suele priorizar la traducción de ilustración a 3D. En esta línea, lo que esperas (y lo que el concepto promete) es:

Pintura limpia en piel y ropa

Separación de texturas

Detalles finos que se aprecian de cerca

Una lectura potente desde lejos, como si fuera una portada en 3D

Cómo exponerlas para que COVERS “se entienda”

Estas piezas piden un display relativamente limpio. Funcionan especialmente bien con:

Fondo neutro o colores suaves, para que el acabado “de ilustración” destaque

Iluminación suave frontal o lateral, porque Toridamono es textura y matiz

Si tienes el set, colócalo en un punto central: el gesto de las manos es el foco y necesita aire alrededor

Si solo eliges una, Akane suele funcionar como pieza más “impacto”, y Rikka como pieza más “equilibrio”. Pero el set es, claramente, el que te da la experiencia completa.

Por qué esta tanda de COVERS puede ser un antes y un después

Porque convierte a GRIDMAN en “objeto de colección” desde otro ángulo: no solo por la serie, sino por el valor del ilustrador y la idea de “portada”. Y eso es exactamente lo que el coleccionista busca cuando ya tiene muchas figuras: algo que no se sienta repetido. Akane y Rikka en modo Toridamono tienen pinta de ser ese tipo de lanzamiento que, en un par de años, se recordará como “la versión buena, la especial”.