Momozono Ririna por Union Creative: figura original non-scale basada en ilustración de Kirome con lanzamiento en febrero de 2027
Las figuras basadas en ilustraciones originales siguen consolidándose como una de las líneas más atractivas dentro del coleccionismo actual, especialmente cuando detrás hay autores con un estilo tan reconocible. En esta ocasión, Momozono Ririna da el salto al formato tridimensional de la mano de Union Creative, tomando como base una ilustración original del popular ilustrador Kirome. El resultado es una figura non-scale que apuesta por una fuerte presencia visual, una anatomía muy trabajada y una narrativa implícita que invita a observarla desde todos los ángulos. Su lanzamiento está previsto para febrero de 2027.
.jpg "Figura original non-scale de Momozono Ririna basada en ilustración de Kirome")
.jpg "Figura original non-scale de Momozono Ririna basada en ilustración de Kirome")
El universo visual de Kirome y el nacimiento de Momozono Ririna
Kirome se ha ganado un lugar destacado dentro del panorama de ilustradores gracias a un estilo muy marcado, donde la expresividad corporal, las proporciones generosas y una cierta sensación de historia latente juegan un papel clave. Momozono Ririna es un ejemplo claro de ese enfoque creativo: un personaje que no solo destaca por su diseño, sino por la impresión de que existe un trasfondo narrativo más allá de la imagen.
Esta figura busca precisamente trasladar esa sensación al volumen tridimensional, ofreciendo una representación que va más allá de la simple pose atractiva y que recompensa una observación detenida.
Formato non-scale y materiales de fabricación
La figura está fabricada en PVC y ABS, con un acabado completamente pintado y lista para exposición. Al tratarse de un producto non-scale, no se ajusta a una escala concreta, pero presenta una altura aproximada de 190 mm, un tamaño contenido que facilita su integración en vitrinas variadas sin renunciar a un alto nivel de detalle.
Es importante señalar que la figura no incluye base acrílica, un detalle que refuerza su presentación directa y obliga a centrar toda la atención en la escultura y la postura del personaje.
Escultura: volumen, carne y naturalidad
La escultura, realizada por Matsuda Model, pone especial énfasis en la sensación de volumen y carne, uno de los rasgos más característicos del arte de Kirome. Las curvas están trabajadas con cuidado, evitando rigidez y buscando una transición suave entre las distintas zonas del cuerpo.
La postura está pensada para transmitir peso y presencia real, con una composición que se siente estable y orgánica. Es una figura que no se limita a “posar”, sino que parece habitar el espacio, reforzando la sensación de estar ante un personaje con entidad propia.
.jpg "Figura original non-scale de Momozono Ririna basada en ilustración de Kirome")
.jpg "Figura original non-scale de Momozono Ririna basada en ilustración de Kirome")
.jpg "Figura original non-scale de Momozono Ririna basada en ilustración de Kirome")
.jpg "Figura original non-scale de Momozono Ririna basada en ilustración de Kirome")
.jpg "Figura original non-scale de Momozono Ririna basada en ilustración de Kirome")
.jpg "Figura original non-scale de Momozono Ririna basada en ilustración de Kirome")
.jpg "Figura original non-scale de Momozono Ririna basada en ilustración de Kirome")
.jpg "Figura original non-scale de Momozono Ririna basada en ilustración de Kirome")
.jpg "Figura original non-scale de Momozono Ririna basada en ilustración de Kirome")
.jpg "Figura original non-scale de Momozono Ririna basada en ilustración de Kirome")
.jpg "Figura original non-scale de Momozono Ririna basada en ilustración de Kirome")
.jpg "Figura original non-scale de Momozono Ririna basada en ilustración de Kirome")
.jpg "Figura original non-scale de Momozono Ririna basada en ilustración de Kirome")
.jpg "Figura original non-scale de Momozono Ririna basada en ilustración de Kirome")
.jpg "Figura original non-scale de Momozono Ririna basada en ilustración de Kirome")
.jpg "Figura original non-scale de Momozono Ririna basada en ilustración de Kirome")
.jpg "Figura original non-scale de Momozono Ririna basada en ilustración de Kirome")
Expresión facial y narrativa implícita
El rostro de Momozono Ririna es uno de los grandes puntos fuertes de la figura. La expresión está cuidadosamente modelada para transmitir una mezcla de cercanía, picardía y misterio, dejando espacio a la interpretación del espectador. No es una expresión exagerada, sino contenida, lo que refuerza la sensación de realismo dentro del estilo artístico del autor.
Este enfoque contribuye a que la figura no pierda interés con el tiempo, ya que invita a ser redescubierta desde distintas perspectivas.
Vestuario, accesorios y detalles ocultos
El vestuario y los pequeños accesorios han sido esculpidos con un nivel de detalle notable, aportando información visual sin sobrecargar el conjunto. Cada elemento parece cumplir una función dentro del diseño, reforzando la identidad del personaje.
Uno de los grandes atractivos de esta figura es que ofrece ángulos inéditos respecto a la ilustración original, especialmente desde la parte trasera, donde el trabajo de escultura revela detalles imposibles de apreciar en una imagen plana. Este aspecto es especialmente valorado por coleccionistas de figuras originales, ya que añade un valor añadido claro frente al material de referencia.
Pintura y acabado general
El trabajo de pintura, también a cargo de Matsuda Model, presenta un acabado limpio y coherente con el estilo de Kirome. La piel muestra un tratamiento uniforme y natural, reforzando la sensación de volumen sin recurrir a contrastes excesivos.
Los colores del vestuario están bien equilibrados, con una aplicación precisa que respeta los límites de cada superficie y contribuye a una lectura visual clara. Todo el conjunto transmite una sensación de calidad sólida y cuidada.
Una figura pensada para coleccionismo de autor
La figura Momozono Ririna non-scale por Union Creative se posiciona como una pieza ideal para coleccionistas que valoran las figuras de ilustración original y buscan algo más que adaptaciones de franquicias conocidas. Su fuerte personalidad, el énfasis en la anatomía y la narrativa implícita la convierten en una figura que destaca por carácter y presencia.
Con su lanzamiento previsto para febrero de 2027, esta figura se perfila como una de las adaptaciones más interesantes del trabajo de Kirome al formato tridimensional, ofreciendo una combinación muy atractiva de arte, escultura y expresividad.