Ivrea publicará Drama Queen el nuevo manga de ciencia ficción social en febrero

 Ivrea publicará Drama Queen y apuesta por una nueva serie de ciencia ficción social con fuerte carga emocional

La confirmación de que Ivrea publicará Drama Queen supone una de las noticias más llamativas dentro de las novedades de manga anunciadas para principios de 2026. No se trata solo de una nueva licencia, sino de una obra que encaja plenamente con una tendencia cada vez más visible en el manga contemporáneo: utilizar la ciencia ficción como marco para hablar de conflictos sociales, desigualdad y resentimiento acumulado.

Con fecha de salida prevista para febrero, Drama Queen llegará al mercado español en formato B6, presentándose como una nueva serie firmada por Kuraku Ichikawa. Desde su planteamiento inicial, la obra deja claro que no busca una convivencia idealizada entre especies, sino todo lo contrario: explorar las grietas que aparecen cuando la integración no es tan justa como se prometía.

Un mundo salvado, pero no reconciliado

La premisa de Drama Queen parte de un punto que podría parecer optimista. Años atrás, los extraterrestres salvaron la Tierra de la destrucción al detener un meteorito, y desde entonces humanos y aliens conviven aparentemente en armonía. Sin embargo, esa armonía es superficial. Bajo la normalidad cotidiana se esconden tensiones, abusos de poder y un resentimiento que no ha hecho más que crecer con el paso del tiempo.

Este contraste entre el relato oficial de convivencia y la realidad social es uno de los pilares de la obra. Drama Queen no presenta a los extraterrestres como villanos absolutos ni a los humanos como víctimas homogéneas, sino que construye un escenario donde las relaciones de poder, la explotación laboral y el trauma personal determinan las posturas de cada personaje.

Nomamo y la rabia cotidiana

La protagonista, Nomamo, encarna ese malestar silencioso. Es una joven que trabaja en una fábrica y que odia profundamente a los extraterrestres debido a su experiencia personal con uno de ellos: su jefe, un alien abusivo que la explota laboralmente. Esta relación no solo marca su visión del mundo, sino que la sitúa en una posición de vulnerabilidad constante.

A través de Nomamo, Drama Queen pone el foco en la violencia estructural, en cómo los agravios diarios, pequeños pero persistentes, terminan moldeando una identidad basada en la rabia y la desconfianza. No es un odio abstracto, sino construido desde la experiencia directa, algo que da a la obra un tono especialmente incómodo y realista.

Kitami y el punto de no retorno

El encuentro con Kitami introduce una segunda herida aún más profunda. Él es un hombre cuya familia fue asesinada por un extraterrestre, y su dolor no ha encontrado nunca una vía de cierre. La relación entre Nomamo y Kitami se construye desde la empatía mutua, desde el reconocimiento de un sufrimiento compartido que el sistema ha ignorado.

Sin embargo, Drama Queen no se queda en el consuelo entre iguales. Cuando Kitami decide cometer un acto innombrable, la historia da un giro decisivo. Ese momento marca el punto de no retorno para ambos personajes y transforma la obra en una reflexión sobre hasta dónde puede empujar el dolor no resuelto, y qué ocurre cuando la víctima decide romper las reglas del mundo que la ha dañado.

Ciencia ficción como espejo social

Uno de los mayores aciertos de Drama Queen es utilizar el elemento extraterrestre no como espectáculo, sino como metáfora. La convivencia entre especies sirve para hablar de discriminación, explotación laboral, inmigración forzada y resentimiento social, temas que resuenan con fuerza en el contexto actual.

Este enfoque sitúa a la obra dentro de una línea de manga que prioriza el conflicto moral y psicológico frente a la acción directa. La tensión no nace de grandes batallas, sino de decisiones humanas, de silencios acumulados y de la imposibilidad de volver atrás una vez cruzada cierta línea.

Una serie en plena consolidación

Drama Queen se publica desde 2024 en formato digital y cuenta actualmente con cuatro volúmenes recopilatorios, lo que garantiza una base sólida tanto a nivel narrativo como editorial. La llegada de la serie de la mano de Ivrea permite al lector español acceder a una obra que ya ha demostrado su capacidad para generar debate y mantener una evolución constante.

La elección de esta licencia refuerza el perfil editorial de Ivrea como una editorial atenta a propuestas con personalidad, alejadas del manga más convencional y dispuestas a incomodar al lector con preguntas difíciles.

Una de las apuestas más potentes de Ivrea para febrero

Con la publicación de Drama Queen, Ivrea suma a su catálogo una obra que combina drama, ciencia ficción y crítica social con una identidad muy marcada. No es una lectura cómoda ni complaciente, pero sí una de esas series que dejan huella y generan conversación.

Su llegada en febrero la convierte en una de las novedades más interesantes del inicio de año, especialmente para lectores que buscan mangas con trasfondo, personajes rotos y conflictos que van más allá de lo evidente.