Gracias a BadLand Games el pasado 5 de junio llegaba a nuestras tiendas de videojuegos la aclamada novela visual japonesa interactiva de ciencia ficción STEINS;GATE (シュタインズ・ゲート) para PlayStation® 3 y PS Vita (compatible con PlayStation TV), con textos de pantalla en inglés y audio en el japonés original.
Toda una oportunidad para poder disfrutar de esta obra de arte que supuso un antes y un después en el genero, y que ahora gracias a este port llega al mercado occidental con fuerzas renovadas y con ganas de dejarnos con la boca abierta.
A continuación analizaremos - intentando evitar spoilers salvajes - la visual novel paso a paso, empezando por retroceder un poco en el tiempo (algo muy acorde con este título) y ver algo de la historia y las repercusiones que la han hecho tan famosa.
La cosa tiene miga.
El mundo de STEINS;GATE.
Esta visual novel desarrollada por 5pb. y Nitroplus - pareja que en tierras niponas ya se hicieron famosos por su otra visual novel Chaos;Head -, y editado actualmente en Europa y Norteamérica por PQube, fue lanzada originalmente en Japón el 15 de octubre de 2009 para la plataforma Microsoft XBox 360, llegando más tarde para PC en 2010 y para Sony PSP en 2011, tres plataformas que le permitieron abarcar un público bastante variado comenzando a propulsar su éxito e incluso recibiendo una secuela ese mismo año titulada Steins;Gate Hiyoku Renri no Darling entre otros spin-offs.
La novela visual literalmente volvió loco al fandom, recibiendo críticas favorables que elogiaban su elaborado argumento, y no tardo en recibir todo tipo de merchadising que iba desde los drama CD, las habituales figuras a escala e incluso las clásicas y moralmente discutibles fundas almohadas de personajes.
En vista del fenómeno, las adaptaciones a otros medios no tardaron en llegar, recibiendo tres al papel en forma de manga.
Por otro lado pronto comenzó a emitirse una adaptación anime de la mano de la productora White Fox el 6 de abril de 2011, dirigida por Hiroshi Hamasaki y Takuya Sato constando de 24 capítulos y un OVA a modo de epílogo, y básicamente fue la forma en la que STEINS;GATE se abrió realmente paso hasta los otakus occidentales (aunque fuera gracias a fansubs de dudosa legalidad).
En abril de 2013 el anime recibía una película titulada Steins;Gate: Fuka Ryōiki no Déjà vu, que situaba la historia un año después de la trama original, continuando los sucesos en esta ocasión protagonizados por nuestra amada tsundere Kurisu Makise.
Ahora, años después de su lanzamiento original, llega a Europa este port para las plataformas de Sony PlayStation® 3 y PS Vita, demostrando que el universo de STEINS;GATE sigue vivo y dandonos la oportunidad de disfrutar su historia al 100% y sin reservas.
Y es que la franquicia STEINS;GATE sigue muy viva, algo que no se puede negar en absoluto en vistas de que recientemente se ha anunciado un nuevo anime de cara al año que viene llamado Steins;Gate 0,
Las ediciones disponibles en España.
La novela visual llegaba a nuestro territorio para las plataformas de Sony PlayStation® 3 y PlayStation® Vita en dos ediciones diferentes.
La primera de ellas incluía simple y llanamente el videojuego en si, exactamente lo mismo que si lo adquiriésemos en el PSNetwork pero en formato físico con estuche e instrucciones.
Por otro lado nos llegaba una edición limitada que incluía junto a lo anteriormente mencionado un estuche contenedor con una portada diferente (mucho más sobria) y un libro de arte de 126 páginas.
La decisión de STEINS;GATE: El argumento.
El punto más fuerte y el principal motivo para hacernos con STEINS;GATE es su magistral argumento, elaborado por Naotaka Hayashi de 5pb. y Vio Shimokura de Nitroplus.
La historia nos presenta a Rintaro Okabe, un estudiante universitario con aspiraciones a científico loco que pasa sus días en un estudio alquilado en Akihabara junto a su amiga de la infancia Mayushii, una inocente chica de 17 años con dotes de costurera cosplayer y la cabeza llena de aire, y su compañero universitario Daru, un peculiar y pervertido Hacker que vive su vida como un otaku enamorado de sus esposas 2D de juegos eroge.
Rintaro Okabe, en sus aires de científico loco, se hace llamar a si mismo por el "nombre real" de Hoouin Kyoma, y se pasa el día soltando monólogos por teléfono a sus compañeros inexistentes en su lucha contra la Organización, una entidad que le persigue y trata de gobernar el mundo.
Con este peculiar trío al mando del laboratorio que han montado en ese piso de Akihabara, pasan sus días investigando y desarrollando inventos dispares de dudosa utilidad, hasta que un día dan con el octavo: el phonewave (nombre sujeto a cambio), que básicamente es un microondas enchufado a un móvil al cual puedes llamar para programar cuanto tiempo quieres que caliente tu comida.
Sin embargo, un día Mayushii utiliza incorrectamente el invento, y al introducir mal el tiempo de preparación, descubren que este nuevo invento puede hacer más de lo esperado: en el primer intento, congela aun más un pollo congelado, y en el segundo convierte una banana en un estado de materia gelatinosa de un vivo color verde.
Con este extraño invento en ciernes, Rintaro asiste a una conferencia en lo alto del edificio Radi-kan de Akihabara (claramente refiriendose al conocido Radio Kaikan) presidida por el doctor Nakabachi, infame científico quién asegura haber inventado una máquina del tiempo.
Allí Rintaro conoce a Makise Kurisu, una genio adolescente que ya ha salido en alguna publicación científica y cuya personalidad choca abruptamente con Rintaro.
La conferencia da inicio, y tras unas intervenciones apoteósicas de Rintaro acusando al doctor de Fraude por copiar sus teorías de las expuestas por John Titor 10 años atrás.
Inciso: John Titor fue un usuario que durante los años 2000/01 apareció en las redes pronunciándose como un viajero en el tiempo que provenía del año 2036 y que, durante este tiempo realizó diversas predicciones sobre eventos que se cumplieron en cierta medida.
Sin embargo, la situación en la conferencia se complica cuando, tras un estruendo en el tejado, todos los presentes suben para encontrarse una suerte de satélite aparcado sobre el mismo. La situación se descontrola entre los presentes hasta que se escucha un grito en el edificio.
Rintaro se apresura en acudir, para encontrar el cadáver de Makise Kurisu en un charco de sangre.
Abrumado por la situación, Rintaro escapa a las calles de Akihabara, dónde envía rápidamente un mensaje a Daru anunciándole el asesinato de Kurisu.
Y entonces, sucede.
De repente toda la gente desaparece de la calle, ante los atónitos ojos de Okabe, y el satélite que había aparecido en la terraza de Radi-kan, ahora aparece incrustado contra su fachada, fruto de un accidente que él no ha presenciado.
Y lo que es más... según parece debido a este accidente la conferencia del doctor Nakabachi nunca se celebró, y Makise Kurisu, sigue viva...
Evitando seguir para no llenar esta reseña de spoilers, con este escopetazo de salida da inicio esta elaborada trama de viajes en el tiempo, ciencia ficción y conspiranoia en su estado más puro, en la que los guionistas han realizado un excelente trabajo hilvanando cada uno de los detalles a lo largo de una historia que encaja sobre si misma a la perfección gracias a una profunda documentación científica.
Así pues, a lo largo del juego encontramos una amplia multitud de referencias a elementos reales como el propio John Titor (citado más arriba), la CERN - Organización Europea para la Investigación Nuclear - llamada SERN en la historia o, entre otros detalles, la citación de todas las teorías realmente existentes sobre el viaje en el tiempo que tan amablemente elaborará Kurisu, citando agujeros de gusano ó la teoría de cuerdas entre otros.
A todas estas referencias científicas le acompañarán un buen montón de apuntes pobremente disimulados a propósito que harán saltar de su silla a los otakus, como puede ser el edificio Radio Kaikan (llamado en el juego Radi-kan), los canales de foros 2channel (llamados @ channel en el juego) y referencias casi infinitas a otras series anime como puede ser el propio nickname de Kurisu en @ channel: KuriGohan and Kamehameha. Casi nada.
Y la lista continúa alargándose con Mr Braun, dueño de la tienda de pantallas CRT en la que trabaja la peculiar Suzuha, o el hijo travestido del monje de un templo de Akihabara: la personificación más femenina y delicada que ha producido la humanidad.
La jugabilidad
Es complicado hablar de jugabilidad cuando estamos analizando una visual novel. El concepto de "juego" queda bastante diluido si tenemos en cuenta que nos encontramos ante lo que es, básicamente, una novela interactiva.
No obstante, es este concepto de "interactivo" lo que hace que podamos analizar este concepto y catalogar a las novelas visuales como videojuegos. Básicamente, a raíz de la intervención del usuario, la historia de Steins;Gate ofrecerá diferentes caminos que harán variar la historia en función a nuestras decisiones.
Esta vertiente no-lineal se hará posible gracias al teléfono móvil de Okarin.
Dicho teléfono será nuestra puerta a la novela, permitiéndonos tomar decisiones e interactuar con el resto de personajes mediante una sencilla interfaz, en base a las llamadas y mensajes SMS / correos electrónicos enviados y recibidos, los cuales nos permitirán responderlos (o no) en base a algunos conceptos resaltados a modo de hipervínculos (resaltados y subrayados en azul).
Este tipo de intervenciones por nuestra parte irán afectando a la historia y modificando la senda seguida para ofrecernos al terminar alguno de los posibles finales disponibles, y de paso invitándonos a probar otras alternativas la próxima vez que juguemos.
Este sistema denominado phone trigger (フォーントリガー ) ya se introdujo por 5pb. y Nitroplus en Chaos;Head, su anterior visual novel de éxito, mediante el entonces denominado delusional trigger.
El phone trigger está disponible durante todo el juego mediante el botón △, pero básicamente solo tendrá utilidad cuando recibamos un tono de notificación o un aviso del juego que nos indique que hemos recibido algún mensaje o similar.
Esto provoca que a grandes rasgos el juego no requiera de nuestra interacción a excepción de pasar las pantallas a base de X, X y X, y de hecho el propio phone trigger no comienza a ser utilizado hasta que ya han pasado al menos las primeras dos horas de juego.
Así que, aunque nuestras decisiones afecten a la senda que Rintaro tomará y como afectará al futuro, ponéos cómodos y preparáos para largas horas de lectura y preciosas ilustraciones de Huke.
La labor de los seiyuu.
El equipo de seiyuu o actores de doblaje que trabajan dando sus voces a los personajes de Steins;Gate es uno de los puntos a destacar en el juego gracias a su gran calidad, por la cual fue aclamada en su momento.
Por un lado tenemos a Miyano Mamoru (quién interpreto a Light Yagami de Death Note) interpretando a Rintaro Okabe con una labor más que loable. Miyano se mete en el papel hasta límites insospechados, con sus risas de científico loco, su susurrar al hablar por su móvil con la Organización y en general darle toda la personalidad necesaria a tan magnético protagonista.
En el papel de nuestra amada tsundere The Zombie Christina - aka Kurisu Amane para los amigos - encontrábamos a Asami Imai, gracias a la que terminábamos de enamorarnos de esta genio científica adolescente.
Como otro de los papeles destacados, la dobladora de Mayushii es Kana Hanazawa, quién con sus Tu~tu~ruuuu y su enternecedora interpretación de tan adorable personaje nos lanzaba de cabeza a esta aventura temporal.
Y aunque estos son los seiyuu cuyo trabajo es más destacable, no podemos olvidar al resto del equipo (que no citaremos o no acabariamos jamás), quienes han participado en crear unas interpretaciones absolutamente creíbles que doraban de mucho más color a los personajes.
Música
La novela visual cuenta con una banda sonora muy acorde con el ambiente del juego que fue compuesta por Takeshi Abo de 5pb y Toshimichi Isoe de Zizz Studio, ofreciendonos una sintonía que varía entre lo instrumental y lo electrónico en función de la situación a la que ofrezca soporte.
Sin embargo lo que más destaca en tema musical son las cuatro canciones vocales con las que cuenta.
Por un lado tenemos el tema del opening Hisenkei Jeniakku 非線形ジェニアック compuesto por Chiyomura Shikura y cantado por Kanako Itō (cantante también del opening del anime), quién también se encarga del bello tema de del final del juego Another Heaven, capaz de ponernos los pelos como escarpias y compuesta por Yoshihiro Suda.
Así mismo tenemos otro tema ending titulado Unmei no Farfalla que en esta ocasión interpreta Yui Sakakibara y fue compuesta por Tatsuhi Hayashi.
Tres temas inolvidables.
CONCLUSIÓN
Aunque no se trata de la primera visual novel en llegar a nuestras tierras, nos encontramos ante un gigantesco paso para que este género tan peculiar se abra paso al fin como es debido al público occidental con una de las mejores historias del género.
Una oportunidad que sin embargo se ve enturbiada por la barrera de los textos en pantalla en inglés, que echarán atrás a los poco dotados en la lengua anglosajona, y que entre un público más hardcore gamer - habituado a Calls of Duty - no tendrá demasiado éxito, ya que no encontrarán ningún atractivo en pasar pantallas de páginas y páginas de lectura con poca o ninguna intervención.
No obstante, hay que ser sinceros: este juego no está enfocado a la mayoría del público.
El otaku de nivel exigente sin embargo se sentirá totalmente satisfecho con Steins;Gate, dispuesto a dejarse las retinas leyendo durante horas totalmente inmerso e identificado en la personalidad de Hoouin Kyoma, trazando mapas mentales sobre las diferentes líneas temporales e intentando hallar una solución para poder salvar a sus queridas Mayushii y Kurisu.
Y es que si algo nos ofrece STEINS;GATE es una de las mejores obras de ciencia ficción sobre viajes temporales, con unos personajes a los que amaremos sin poderlo evitar y en general todo lo que cualquier otaku podría esperar.
De otaku a otaku, totalmente recomendable. Y recordad:
A continuación analizaremos - intentando evitar spoilers salvajes - la visual novel paso a paso, empezando por retroceder un poco en el tiempo (algo muy acorde con este título) y ver algo de la historia y las repercusiones que la han hecho tan famosa.
La cosa tiene miga.
El mundo de STEINS;GATE.
Esta visual novel desarrollada por 5pb. y Nitroplus - pareja que en tierras niponas ya se hicieron famosos por su otra visual novel Chaos;Head -, y editado actualmente en Europa y Norteamérica por PQube, fue lanzada originalmente en Japón el 15 de octubre de 2009 para la plataforma Microsoft XBox 360, llegando más tarde para PC en 2010 y para Sony PSP en 2011, tres plataformas que le permitieron abarcar un público bastante variado comenzando a propulsar su éxito e incluso recibiendo una secuela ese mismo año titulada Steins;Gate Hiyoku Renri no Darling entre otros spin-offs.
 |
| Steins;Gate Hiyoku Renri no Darling |
En vista del fenómeno, las adaptaciones a otros medios no tardaron en llegar, recibiendo tres al papel en forma de manga.
La primera de ellas publicada en España integramente por IVREA e ilustrada por Sarachi Yomi cubre la historia original de la novela visual. Fue publicada en Japón en 2009.
La segunda de ellas titulada Bōkan no Rebellion enfoca la historia desde el punto de vista de la viajera en el tiempo Suzuha Amane.
La tercera recibió el nombre de Onshu no Buraunian Mōshon, y enfoca la historia desde el punto de vista de Tenoji Yugo.
En abril de 2013 el anime recibía una película titulada Steins;Gate: Fuka Ryōiki no Déjà vu, que situaba la historia un año después de la trama original, continuando los sucesos en esta ocasión protagonizados por nuestra amada tsundere Kurisu Makise.
Ahora, años después de su lanzamiento original, llega a Europa este port para las plataformas de Sony PlayStation® 3 y PS Vita, demostrando que el universo de STEINS;GATE sigue vivo y dandonos la oportunidad de disfrutar su historia al 100% y sin reservas.
Y es que la franquicia STEINS;GATE sigue muy viva, algo que no se puede negar en absoluto en vistas de que recientemente se ha anunciado un nuevo anime de cara al año que viene llamado Steins;Gate 0,
Las ediciones disponibles en España.
La novela visual llegaba a nuestro territorio para las plataformas de Sony PlayStation® 3 y PlayStation® Vita en dos ediciones diferentes.
La primera de ellas incluía simple y llanamente el videojuego en si, exactamente lo mismo que si lo adquiriésemos en el PSNetwork pero en formato físico con estuche e instrucciones.
Por otro lado nos llegaba una edición limitada que incluía junto a lo anteriormente mencionado un estuche contenedor con una portada diferente (mucho más sobria) y un libro de arte de 126 páginas.
Así pues el principal y técnicamente único atractivo de esta edición limitada es el libro de arte.
El libro en cuestión incluye una serie de ilustraciones realizadas por Huke, responsable del maravilloso arte del que podemos disfrutar durante nuestra experiencia del juego, y por lo tanto un gran aliciente para cualquier seguidor.
Eso sí, el arte incluido en sus páginas contiene una serie de spoilers bastante duros para todos los que no se hayan terminado la historia de la novela, por lo que recomendamos no lo ojeéis a no ser que ya la hayáis podido disfrutar.
Finalmente citar que existe en el extranjero una edición llamada El Psy Kongroo que solo llegó a algunos paises de Europa como UK, la cual aparte de lo anteriormente mencionado incluye dos pines con el símbolo de los miembros del laboratorio, así como una réplica del Metal Upa de Mayushii.
Una lástima que esto no llegase a nuestras tierras.
El punto más fuerte y el principal motivo para hacernos con STEINS;GATE es su magistral argumento, elaborado por Naotaka Hayashi de 5pb. y Vio Shimokura de Nitroplus.
La historia nos presenta a Rintaro Okabe, un estudiante universitario con aspiraciones a científico loco que pasa sus días en un estudio alquilado en Akihabara junto a su amiga de la infancia Mayushii, una inocente chica de 17 años con dotes de costurera cosplayer y la cabeza llena de aire, y su compañero universitario Daru, un peculiar y pervertido Hacker que vive su vida como un otaku enamorado de sus esposas 2D de juegos eroge.
Rintaro Okabe, en sus aires de científico loco, se hace llamar a si mismo por el "nombre real" de Hoouin Kyoma, y se pasa el día soltando monólogos por teléfono a sus compañeros inexistentes en su lucha contra la Organización, una entidad que le persigue y trata de gobernar el mundo.
Con este peculiar trío al mando del laboratorio que han montado en ese piso de Akihabara, pasan sus días investigando y desarrollando inventos dispares de dudosa utilidad, hasta que un día dan con el octavo: el phonewave (nombre sujeto a cambio), que básicamente es un microondas enchufado a un móvil al cual puedes llamar para programar cuanto tiempo quieres que caliente tu comida.
Con este extraño invento en ciernes, Rintaro asiste a una conferencia en lo alto del edificio Radi-kan de Akihabara (claramente refiriendose al conocido Radio Kaikan) presidida por el doctor Nakabachi, infame científico quién asegura haber inventado una máquina del tiempo.
Allí Rintaro conoce a Makise Kurisu, una genio adolescente que ya ha salido en alguna publicación científica y cuya personalidad choca abruptamente con Rintaro.
La conferencia da inicio, y tras unas intervenciones apoteósicas de Rintaro acusando al doctor de Fraude por copiar sus teorías de las expuestas por John Titor 10 años atrás.
Inciso: John Titor fue un usuario que durante los años 2000/01 apareció en las redes pronunciándose como un viajero en el tiempo que provenía del año 2036 y que, durante este tiempo realizó diversas predicciones sobre eventos que se cumplieron en cierta medida.
Sin embargo, la situación en la conferencia se complica cuando, tras un estruendo en el tejado, todos los presentes suben para encontrarse una suerte de satélite aparcado sobre el mismo. La situación se descontrola entre los presentes hasta que se escucha un grito en el edificio.
Rintaro se apresura en acudir, para encontrar el cadáver de Makise Kurisu en un charco de sangre.
Abrumado por la situación, Rintaro escapa a las calles de Akihabara, dónde envía rápidamente un mensaje a Daru anunciándole el asesinato de Kurisu.
Y entonces, sucede.
De repente toda la gente desaparece de la calle, ante los atónitos ojos de Okabe, y el satélite que había aparecido en la terraza de Radi-kan, ahora aparece incrustado contra su fachada, fruto de un accidente que él no ha presenciado.
Y lo que es más... según parece debido a este accidente la conferencia del doctor Nakabachi nunca se celebró, y Makise Kurisu, sigue viva...
Así pues, a lo largo del juego encontramos una amplia multitud de referencias a elementos reales como el propio John Titor (citado más arriba), la CERN - Organización Europea para la Investigación Nuclear - llamada SERN en la historia o, entre otros detalles, la citación de todas las teorías realmente existentes sobre el viaje en el tiempo que tan amablemente elaborará Kurisu, citando agujeros de gusano ó la teoría de cuerdas entre otros.
A todas estas referencias científicas le acompañarán un buen montón de apuntes pobremente disimulados a propósito que harán saltar de su silla a los otakus, como puede ser el edificio Radio Kaikan (llamado en el juego Radi-kan), los canales de foros 2channel (llamados @ channel en el juego) y referencias casi infinitas a otras series anime como puede ser el propio nickname de Kurisu en @ channel: KuriGohan and Kamehameha. Casi nada.
A esto tenemos que añadir el largo listado de personajes a los que conoceremos en el juego, cada uno de ellos repleto de unas peculiaridades que harán que nos enamoremos profundamente, como puede ser el caso de Moeka y su autismo únicamente solventado mediante el stalkeo a sus semejantes mediante el envío compulsivo de mensajes por móvil (lo cual le granjea el sobrenombre de Shining Finger) ó Fairs Nyannyan, compañera de trabajo en el maid café de Mayushii y la única cuya fantasía es capaz de superar a la demencia de Rintaro Okabe.
Y la lista continúa alargándose con Mr Braun, dueño de la tienda de pantallas CRT en la que trabaja la peculiar Suzuha, o el hijo travestido del monje de un templo de Akihabara: la personificación más femenina y delicada que ha producido la humanidad.
Pero aun así...
Una riqueza inmensa en personajes que provocarán todo tipo de situaciones inverosímiles, aderezando una historia que ya de por sí cuenta con unas solidas bases con ese toque que logra crear una experiencia inolvidable.
La jugabilidad
Es complicado hablar de jugabilidad cuando estamos analizando una visual novel. El concepto de "juego" queda bastante diluido si tenemos en cuenta que nos encontramos ante lo que es, básicamente, una novela interactiva.
No obstante, es este concepto de "interactivo" lo que hace que podamos analizar este concepto y catalogar a las novelas visuales como videojuegos. Básicamente, a raíz de la intervención del usuario, la historia de Steins;Gate ofrecerá diferentes caminos que harán variar la historia en función a nuestras decisiones.
Esta vertiente no-lineal se hará posible gracias al teléfono móvil de Okarin.
Dicho teléfono será nuestra puerta a la novela, permitiéndonos tomar decisiones e interactuar con el resto de personajes mediante una sencilla interfaz, en base a las llamadas y mensajes SMS / correos electrónicos enviados y recibidos, los cuales nos permitirán responderlos (o no) en base a algunos conceptos resaltados a modo de hipervínculos (resaltados y subrayados en azul).
Este tipo de intervenciones por nuestra parte irán afectando a la historia y modificando la senda seguida para ofrecernos al terminar alguno de los posibles finales disponibles, y de paso invitándonos a probar otras alternativas la próxima vez que juguemos.
El phone trigger está disponible durante todo el juego mediante el botón △, pero básicamente solo tendrá utilidad cuando recibamos un tono de notificación o un aviso del juego que nos indique que hemos recibido algún mensaje o similar.
Esto provoca que a grandes rasgos el juego no requiera de nuestra interacción a excepción de pasar las pantallas a base de X, X y X, y de hecho el propio phone trigger no comienza a ser utilizado hasta que ya han pasado al menos las primeras dos horas de juego.
Así que, aunque nuestras decisiones afecten a la senda que Rintaro tomará y como afectará al futuro, ponéos cómodos y preparáos para largas horas de lectura y preciosas ilustraciones de Huke.
La labor de los seiyuu.
El equipo de seiyuu o actores de doblaje que trabajan dando sus voces a los personajes de Steins;Gate es uno de los puntos a destacar en el juego gracias a su gran calidad, por la cual fue aclamada en su momento.
 |
| Miyano Mamoru cosplayeado como Okarin. |
En el papel de nuestra amada tsundere The Zombie Christina - aka Kurisu Amane para los amigos - encontrábamos a Asami Imai, gracias a la que terminábamos de enamorarnos de esta genio científica adolescente.
Como otro de los papeles destacados, la dobladora de Mayushii es Kana Hanazawa, quién con sus Tu~tu~ruuuu y su enternecedora interpretación de tan adorable personaje nos lanzaba de cabeza a esta aventura temporal.
Y aunque estos son los seiyuu cuyo trabajo es más destacable, no podemos olvidar al resto del equipo (que no citaremos o no acabariamos jamás), quienes han participado en crear unas interpretaciones absolutamente creíbles que doraban de mucho más color a los personajes.
La novela visual cuenta con una banda sonora muy acorde con el ambiente del juego que fue compuesta por Takeshi Abo de 5pb y Toshimichi Isoe de Zizz Studio, ofreciendonos una sintonía que varía entre lo instrumental y lo electrónico en función de la situación a la que ofrezca soporte.
Sin embargo lo que más destaca en tema musical son las cuatro canciones vocales con las que cuenta.
Por un lado tenemos el tema del opening Hisenkei Jeniakku 非線形ジェニアック compuesto por Chiyomura Shikura y cantado por Kanako Itō (cantante también del opening del anime), quién también se encarga del bello tema de del final del juego Another Heaven, capaz de ponernos los pelos como escarpias y compuesta por Yoshihiro Suda.
Así mismo tenemos otro tema ending titulado Unmei no Farfalla que en esta ocasión interpreta Yui Sakakibara y fue compuesta por Tatsuhi Hayashi.
Tres temas inolvidables.
Aunque no se trata de la primera visual novel en llegar a nuestras tierras, nos encontramos ante un gigantesco paso para que este género tan peculiar se abra paso al fin como es debido al público occidental con una de las mejores historias del género.
Una oportunidad que sin embargo se ve enturbiada por la barrera de los textos en pantalla en inglés, que echarán atrás a los poco dotados en la lengua anglosajona, y que entre un público más hardcore gamer - habituado a Calls of Duty - no tendrá demasiado éxito, ya que no encontrarán ningún atractivo en pasar pantallas de páginas y páginas de lectura con poca o ninguna intervención.
No obstante, hay que ser sinceros: este juego no está enfocado a la mayoría del público.
El otaku de nivel exigente sin embargo se sentirá totalmente satisfecho con Steins;Gate, dispuesto a dejarse las retinas leyendo durante horas totalmente inmerso e identificado en la personalidad de Hoouin Kyoma, trazando mapas mentales sobre las diferentes líneas temporales e intentando hallar una solución para poder salvar a sus queridas Mayushii y Kurisu.
Y es que si algo nos ofrece STEINS;GATE es una de las mejores obras de ciencia ficción sobre viajes temporales, con unos personajes a los que amaremos sin poderlo evitar y en general todo lo que cualquier otaku podría esperar.
De otaku a otaku, totalmente recomendable. Y recordad:
EL PSY KONGROO.
